크리에이터 커뮤니티 ‘잔잔’…“예술로 하느님 만나는 신앙 공동체”

그림, 사진, 공예, 성가, 에세이 등 각자의 예술적 재능으로 하느님을 묵상하며 신앙을 굳건히 다지고 있는 크리에이터 단체가 있다. 2022년 6월부터 소셜 네트워크 서비스(SNS) 인스타그램을 중심으로 활동을 이어오고 있는 가톨릭 크리에이터 커뮤니티 ‘잔잔’(@janjan_catholic)이다. 잔잔은 가톨릭 일러스트 작가 홍눈솔(33·잔다르크) 씨로부터 출발했다. 공연계에서 프리랜서로 일하던 당시 코로나19로 인해 일거리가 줄어들자, 홍 씨는 갑자기 생긴 여유 시간을 신자로서의 생활과 고민 등을 담은 ‘일상툰’을 그리며 보냈다. 개인 계정(정오, @pray_at_noon)을 통해 꾸준히 작업물을 공유하다 보니 자연히 응원해 주는 사람들이 늘었고, 그중 서울대교구 이승화(시몬) 신부의 적극적인 권유에 힘입어 크리에이터 단체를 결성하기로 한 것. 일주일 만에 마음 맞는 동료 작가 10명을 모은 홍 씨는 잔잔 계정을 만들었다. 잔잔을 상징하는 로고는 예수님의 옆구리에서 나온 피를 담은 ‘잔’과 물을 담은 ‘잔’이 건배하는 모습으로, 예수님의 사랑을 힘입은 작가들이 하느님의 영광을 드러낸다는 뜻을 담았다. 잔잔의 활동은 매월 주제에 따라 자신의 창작물과 묵상 글을 잔잔의 SNS에 공유하는 ‘챌린지’ 형태로 이뤄진다. 그간 ‘주보성인’, ‘십자가의 길’, ‘나의 주제 성구’, ‘소중한 사람을 위한 기도’ 등을 주제로 했으며, 올해는 2025년을 맞아 ‘희년’을 주제로 진행 중이다. 통통 튀는 일러스트부터 세밀한 공예품, 진심이 담긴 에세이 등이 담겨 있다. 잔잔은 챌린지를 넘어 1년에 한 번씩 전시회를 개최한다. 온라인에서만 전시하던 창작물을 오프라인 전시장에서 함께 공유해 유대감과 신앙을 나눌 수 있는 자리를 만들고 있다. 약 3년의 시간이 흐른 현재 잔잔에서 활동 중인 작가는 56명으로 늘었다. 2030세대를 필두로 한 청년 중심의 커뮤니티지만 고등학생부터 40대 후반까지 다양한 연령대의 작가들이 자유롭게 활동 중이다. 이렇듯 잔잔이 계속해서 이어지고 있는 것은 ‘신앙’이 활동의 중심이 되기 때문이다. 홍 씨는 잔잔을 운영하며 동료 작가들로부터 ‘고맙다’는 이야기를 듣게 됐다. 집과 직장, 성당을 오가는 반복적인 일상에서 한 달에 한 번이라도 하느님을 깊이 묵상할 수 있는 시간을 갖게 돼 행복하다는 것. 홍 씨 역시 잔잔을 통해 신앙생활에 힘을 얻었다고 고백했다. “원래 공동체 생활을 힘들어 해 성당에도 혼자 다니곤 했어요. 그런데 공통된 관심을 가진 작가 동료들을 만나 사소한 얘기부터 깊은 고민까지 나누다 보니 ‘함께하는’ 신앙생활의 즐거움을 알게 됐죠. 우연찮게 시작하게 된 잔잔이 지금 제게는 큰 위안이에요.” 불교의 ‘뉴진스님’이 청년 세대의 큰 관심을 불러일으켰듯, 가톨릭에 신선한 바람을 일으키는 것이 홍 씨의 꿈이다. “청년들에게 재밌게 다가갈 수 있는 가톨릭 문화가 만들어졌으면 좋겠어요. 잔잔 활동을 통해 ‘가톨릭에도 이런 게 있었어?’라는 말을 들을 수 있다면 정말 좋을 것 같아요.”

발행일 2025-03-30 제3435호 15면

「비안네, 성당에 가다」…유쾌한 만화로 보는 ‘신자가 된 이유’

“왜 가톨릭인데?” 해외 선교사로 파송될 만큼 열정적인 개신교 신자였던 저자가 가톨릭교회로 간다고 했을 때, 가장 많이 들은 질문이다. 그때마다 그의 대답은 “가톨릭교회를 사랑하게 됐기 때문에…”였다. 새벽에 별을 바라보다가 처음 하느님 존재를 느껴 개신교회를 찾아갔던 저자 비안네 씨. 그는 적극적인 활동으로 개신교회에 깊게 젖어 들었고, 멀고 먼 팔레스타인까지 선교하러 갔다. 하지만 이제는 ‘비안네’라는 세례명을 지닌 가톨릭신자다. 도대체 그사이 어떤 일이 일어났던 것일까. 책은 저자가 개종을 향한 확신과 결심이 서기까지 겪은 고민과 갈등, 의심과 혼란의 반복 등을 거치며 가톨릭신자가 된 여정을 만화로 기록한 것이다. 첫 장을 펼치면 뿔 달린 빨간 도깨비가 등장하는데, 바로 작가 자신을 표현한 것이다. 20년 넘게 응원하는 잉글랜드 프로축구 팀 맨체스터 유나이티드의 ‘Red Devils’를 한국식으로 그린 캐릭터다. 본문은 개신교 신자 시절을 담은 1부 ‘개신교 해외 선교사’, 가톨릭으로 오기까지의 여정을 담은 2부 ‘가톨릭교회로’, 하느님 뜻을 찾아가는 길을 담은 3부 ‘하느님께서 이끄시는 대로’로 구성됐다. 군대에서 새벽에 별을 바라보다 하느님의 존재를 느껴 교회를 찾아간 군인, 제대 후에는 지역 교회에서 다양한 청년 활동을 하다가 팔레스타인까지 파송 간 개신교 선교사, 다음에는 여러 계기를 통해 가톨릭교회의 보물을 발견하는 과정이 솔직 담백하고 익살스럽게 그려졌다. 가톨릭으로 개종해서는 사제를 꿈꾸던 예비 신학생이기도 했다. 지금은 평범한 회사원이 되어 가정을 이룬 상태다. 책을 쓰게 된 이유에 대해 그는 ‘가톨릭교회를 사랑하는 이유를 자랑하고 싶어서’라고 밝혔다. 작가의 말을 통해 “교회에 대한 열심이 식어 고민이 깊어지던 어느 날, 아우구스티노 성인의 「고백록」 만나 큰 감동을 느꼈고, 지난날 하느님께서 제게 하신 일을 기록으로 남기고 싶어졌다”고 털어놓았다. 그러면서 “가톨릭교회로 오기까지의 여정을 그리며, 거룩한 성교회의 울타리 안에서 살아가고 있음이 얼마나 큰 축복인지 깨닫는다”고 했다. “만화를 본 독자들이 감실 앞으로 달려가고 싶어지거나, 자신이 그리스도인임에 깊이 감사하고 싶은 생각이 든다면 행복할 것”이라는 기대도 남겼다.

발행일 2025-03-30 제3435호 16면

‘붓 끝에 담은 조국 독립’ 향한 염원…안중근 의사 미공개 친필 유묵 전시

조국의 독립을 위해 투쟁한 안중근(토마스) 의사의 미공개 친필 유묵 등을 볼 수 있는 자리가 마련됐다. ‘광복 80주년 기념, 대한의군 참모중장 안중근 유묵 특별전’이 광주 동곡뮤지엄에서 6월 29일까지 개최된다. ‘유묵’(遺墨)은 생전에 남긴 글씨나 그림으로, 이번 전시에서는 1909년 체포된 후 뤼순 감옥에서 마지막 순간까지 남긴 안 의사의 유묵 등을 살펴볼 수 있다. 그의 유묵은 단순한 서예 작품을 넘어 독립을 향한 의지와 평화에 대한 염원을 담고 있다. 특히 이번 전시에서는 유묵 <끽소음수락재기중>(喫蔬飮水藥在其中)이 처음으로 공개된다. 가로 52센티미터, 세로 212센티미터에 달하는 이 작품은 일제강점기에 일본으로 반출됐다가 국내로 다시 돌아온 것으로 알려졌다. “나물 먹고 물 마시니 그 속에 즐거움이 있네”라는 의미에서 소박한 삶 속에서도 참된 기쁨을 찾고자 했던 안 의사의 철학과 깊은 성찰을 엿볼 수 있다. 또한 전시에는 안 의사의 삶과 평화 사상이 담긴 다양한 아카이브 자료를 비롯해 유품과 서적 등 30여 점이 공개된다. 이토 히로부미 저격을 다룬 ‘만조보’ 기사, 순국 당일 어머니가 지어 준 수의를 입고 찍은 사진, 유언을 정리한 글 등이 전시된다. 동곡뮤지엄 정영현 관장은 “이번 전시는 안중근 의사의 삶과 업적을 들여다보는 것을 넘어, 오늘날 우리가 계승해야 할 가치와 미래의 평화를 모색할 수 있는 자리가 될 것”이라며 “많은 사람이 안 의사의 뜻을 기리고 그의 정신을 되새기는 의미 있는 시간을 갖길 바란다”고 말했다.

발행일 2025-03-30 제3435호 15면

유럽 수도원·성당 순례하며 엿보는 교회 이야기

중세 이탈리아 교회사 속으로 ‘하느님의 신비를 드러낼 현미경 같은 역할을 한 이탈리아 수도원의 역사와 현재’, ‘‘교회의 맏딸’ 프랑스 성당 스무 곳에 담긴 감동적인 이야기’. 이탈리아와 프랑스로 특별한 지상 순례를 이끄는 책들이 나왔다. 「이탈리아 수도원 기행 1·2」와 「프랑스 성당」이다. 「이탈리아 수도원 기행 1·2」을 쓴 저자 이관술(요한 마리아 비안네) 씨는 신학도로, 성지 순례 전문 가이드로 이탈리아 로마에서 30년 넘게 머물며 길 위에서 하느님을 향한 여정을 걷고 있다. 이런 삶의 경력을 토대로 책을 통해 수도원 역사에 대한 자료뿐만 아니라, 중세와 교회사를 넘나드는 자료를 제공한다. 순례 가이드의 관록이 배인 수려한 설명과 생생한 사진이 돋보인다. 지적 충만함과 보는 이를 압도하는 숨은 경치를 만날 수 있다. 고대 그리스·로마 문화라는 뿌리에서 시작한 오늘날 서양 문명 역사가 절대 왕정과 산업 혁명을 거쳐 근현대 사회에 이를 수 있었던 데에는 중세의 역사가 있었기 때문이다. 그 중세의 사회·문화는 교회와 떼어놓을 수 없을 만큼 밀접하게 연관돼 있고, 그들이 만나는 지점에 수도회가 있다. 수도회의 출현과 발전은 교회사나 문화사적으로도 매우 큰 가치가 있다. 그런 면에서 그 주요 무대인 이탈리아의 수도원 기행은 이탈리아를 가장 깊이 이해하는 방법이다. 교황과 황제의 대립으로 불거진 경제와 사회 변화에 대응하는 과정은 수도회의 쇠퇴와 개혁이 반복되는 결과를 가져왔다. 1권에서는 그런 변화를 자세하게 살핀다. 2권은 길 위의 순례자 영성과 성 프란치스코의 탁발 수도회와 성 클라라회의 등장, 몬테 올리베토 성모 마리아회의 탄생 등을 소개한다. 프랑스 성당 20곳 순례의 매력 「프랑스 성당」은 ‘교회의 맏딸’ 프랑스의 성당 스무 곳에 담긴 이야기다. 필자는 신자 비신자 관계 없이 일반 대중들에게 성당의 매력을 알려주기 위해 이 책을 썼다. 프랑스 가톨릭교회 초청으로 엑상 프로방스 생뤼크 신학연구대학에서 5년간 신학과 철학을 공부한 이주현(그레고리오) 씨는 성당의 건축적 의미나 미술적 가치를 알려주기보다, 성당을 짓고 살았던 사람들 이야기 또 종교적인 의미에 더 집중한다. 그가 프랑스에서 순례를 시작한 이유는 무엇보다 프랑스교회가 ‘교회의 맏딸’이라는 별칭으로 불리며 교황의 전폭적인 지지 아래 유럽 가톨릭교회의 중심 국가로 군림해 왔기 때문이다. 이런 배경으로 세상에서 가장 아름다운 고딕 성당인 파리 노트르담 주교좌성당을 비롯한 프랑스에서 가장 오래된 주교좌성당인 생소뵈르 주교좌성당 등 수많은 주교좌성당이 곳곳에 세워졌다. 이 씨는 직접 가서 보고 듣고 공부한 이야기를 풀어놓으면서, 각 성당이 지어진 이유와 종교적인 가치에 관해 설명한다. 그의 이야기를 듣고 다시 성당을 보게 되면 이전에 알았던 성당이 아니라, 살아 숨 쉬며 말을 걸어오는 성당으로 우리에게 다가오는 성당을 느낄 수 있다. 책에는 ‘파리 기적의 메달 성모 경당’ 등 네 곳의 성모 발현 성지 성당과 한국과 인연이 깊은 성당, 인상파 화가들이 사랑한 남프랑스의 아름다운 성당 등이 꼼꼼하게 안내된다. 각 장 말미에는 저자가 직접 찍어 제작한 숏폼들을 QR코드로 게재해 독자들이 더욱 생생하게 성당 모습을 볼 수 있다. 두 책 모두 흔히 ‘왔노라, 보았노라, 찍었노라’로 이어지는 여행을 한 발 한 발 진정 하느님께 나아가는 순례로 이끌어 준다.

발행일 2025-03-30 제3435호 16면

[이준형의 클래식순례] 필립 글래스 <성모 영보>

사순 시기가 한창인 지금, 눈에 띄는 축일이 하루 있습니다. 바로 3월 25일, 주님 탄생 예고 대축일입니다. 예전에는 성모 영보 대축일이라고 불렀던 걸로 기억하는데, 루카 복음서 말씀대로 성모님 앞에 나타난 가브리엘 천사가 아들을 잉태하여 낳으리라고 말하고, 성모님이 이를 믿음으로 받아들인 사건을 기념하는 날입니다. 고대부터 동서방 교회 모두 중히 여기는 대축일이자, 묵주기도의 첫 신비이고, 로마의 카타콤에 그려진 프레스코화와 이콘을 필두로 지금까지 수많은 예술가가 음악과 미술로 즐겨 묘사한 소재입니다. 오늘은 교회음악이 아니라 조금 독특한 기악 작품을 소개합니다. 미국 현대 작곡가 필립 글래스(Philip Glass)의 <성모 영보>(Annunciation)입니다. 글래스는 스티브 라이히, 마이클 나이만 등과 더불어 이른바 ‘미니멀리즘’(Minimalism) 음악을 대표하는 작곡가로 꼽힙니다. 건축이나 미술에서 시작된 미니멀리즘이 음악에서 구현된 미니멀리즘 음악은 작곡가마다 다르고 또 어떤 이들은 자신이 그렇게 불리는 걸 거부하므로 간단하게 표현하기는 쉽지 않습니다. 다만 단어 그대로 단순하고 반복적인 음악, 혹은 음악으로 건축물을 쌓거나 드라마를 구축하는 형식에 반대하는 사조라고 할 수 있습니다. 점점 복잡하고 전위적으로 변해가는 아방가르드 음악에 반발하면서 단순함에서 만들어지는 아름다움을 추구하는 예술이라고나 할까요. 글래스의 음악은 마치 맥박이 뛰는 듯 반복되는 음악 패턴과 변화하는 레이어가 특징적인데, 언뜻 단순하지만 조금씩 변화하는 선율과 강렬한 리듬, 독특한 화성 진행을 듣다 보면 조금씩 그가 만든 음향의 세계에 빠져든다는 느낌입니다. 2018년에 초연된 <성모 영보>는 피아노에 현악 4중주가 붙은 피아노 5중주 편성으로, 주님 탄생 예고 대축일을 위한 비잔틴 성가 선율에 바탕을 둔 작품입니다. 단순하면서도 깊이가 있고 신비스러운 단성가는 미니멀리즘 음악과 잘 어울리기에 존 태브너, 아르보 패르트 등 여러 작곡가가 그레고리오 성가와 비잔틴 성가에서 영감을 받은 교회음악을 썼는데, 글래스는 자신만의 방식으로 단성가를 자신의 음악에 접목했다고 할 수 있습니다. 전곡은 두 부분으로 이루어집니다. 1부 서두에 명상적이고 반음계적인 화성 진행이 등장한 뒤, 피아노가 성가 선율(가사는 시편 132편에 나오는 ‘정녕 주님께서는 시온을 선택하시고 당신 처소로 원하셨네’입니다)을 제시하고 다른 악기들이 가세하면서 거의 낭만적으로 들리는 아름다운 음악이 펼쳐집니다. 그리고 2부는 앞서 들은 성가 선율에 대한 작곡가의 음악적 명상이라고 할 고요한 음악이 흐른 뒤 점점 더 감정이 고양되며 끝납니다. 물결치듯 이어지는 바이올린과 첼로의 8분음표 위로 치솟는 피아노는 성모님의 마음을 묘사한 것일까요? 글 _ 이준형 프란치스코(음악평론가)

발행일 2025-03-23 제3434호 14면

영성 전문잡지 「코이노니아」 발행 50년 맞아

한국 베네딕도 협의회(회장 박현동 블라시오 아빠스, 이하 협의회)가 매년 발행하는 연간 수도 생활·영성 전문잡지 「코이노니아」(편집장 허성석 로무알도 신부)가 50집을 발행했다. 1977년 창간돼 반세기 이상 한국교회 내에 수도 생활과 베네딕도회 영성을 깊이 있게 소개해 온 의미 있는 족적이다. 이번 50집의 주제는 특별히 희년과 연계해 ‘희망의 베네딕도회’로 준비됐다. 성경에서 희망의 의미를 살피고, 수도승 전통 안에서 희망의 요소를 알아보는 한편 베네딕도회가 당면한 도전을 식별하는 취지다. 또 이 도전의 시대에 베네딕도회는 어떤 희망의 지표가 될 수 있는지, 앞으로의 방향성과 역할 등을 성찰해 보자는 기획 의도다. 이에 따른 특집으로 네 개의 글이 실렸다. 이현미 수녀(보나벤뚜라·툿찡 포교 베네딕도수녀회 대구수녀원)가 ‘회복과 희망 살아내기: 수도공동체를 위한 희년 맞이 제언’ 제목으로 성경에 나온 ‘희년’을 고찰하고, 그 의미가 오늘 우리를 어떤 미래로 인도할지 방향을 제시했다. 정혜영 수녀(에우카리아·올리베따노 성 베네딕도 수녀회)는 ‘수도승 전통과 성규에 나오는 희망의 요소’ 글을 통해 수도승은 하느님 나라를 향한 순례의 길에서 그리스도보다 아무것도 낫게 여기지 않는 희망의 증거자가 되어야 함을 강조했다. 또 안혜진 수녀(마리루시·툿찡 포교베네딕도회 서울수녀원)는 ‘오늘날 한국 수도생활에서의 도전과 대응’ 주제로 저출산과 고령화 추세 속에 성소자 감소와 고령화 도전에 직면한, 특히 여자수도회의 당면 과제들을 짚고 방안을 모색했다. 최종근 신부(파코미오·성 베네딕도회 요셉수도원)는 ‘베네딕도회의 희망’ 주제 글에서 희망의 희년을 선포한 프란치스코 교황의 바람을 따라 베네딕도회의 희망의 의미를 고찰했다. 이외 ‘베네딕도회 수도생활’에는 미국 성 빈센트 대학교 신학과 조교수 루카스 브리올라의 ‘「찬미받으소서」는 베네딕도회적 회칙인가?’를 비롯해 세 개의 글이 실렸다. ‘수도생활 일반’은 허성준 신부(가브리엘·성 베네딕도회 왜관수도원)가 연재한 여덟 가지 악덕 중 마지막인 교만에 대한 글 등이 소개됐다. ‘수도생활 고전’은 바실리우스 계통의 익명 저자가 쓴 「금욕 규정」 21~24장이 이어서 소개됐다. 협의회는 성 베네딕도회 왜관수도원 등 한국교회에서 베네딕토 성인의 수도 규칙을 따르는 9개 공동체로 구성됐다.

발행일 2025-03-23 제3434호 15면
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